年轻人对中国传统文化的热情正持续高涨。据故宫博物院此前公布的数据，故宫游客中30岁以下的占40%，30至40岁的观众占24%。“紫禁城里过大年”“上元灯会”等活动接连“刷爆”年轻人的朋友圈，故宫文创“上新”也总会引发抢购——吃透了年轻人的心思。

　　同样的现象还发生在传统戏曲领域。全国政协委员、国家京剧院演员董园园告诉记者，她很高兴地看到，戏曲舞台下有了越来越多年轻面孔。董园园师从著名京剧表演艺术家梅葆玖，而梅葆玖也曾任全国政协委员，他曾连续多年呼吁将京剧文化列入幼儿艺术教育和礼仪教育项目。“如今，师父的愿望正在实现。”董园园说。

　　弘扬传统文化需要有“产品思维”和表达方式的创新

　　“大约20年前，我第一次到台湾演唱苏州评弹，很受当地年轻人的欢迎。2016年，我去台湾举办个人演唱会，结束后不少观众告诉我，他们都因为那一次演出而成为了苏州评弹的粉丝，如今他们带着自己的孩子再来感受评弹的魅力。”全国政协委员、中国曲艺家协会副主席盛小云在政协会议间隙讲述的这个故事，也让人感到欣慰。这也是她对于传统文化亲近年轻人的感悟：在青年中播种，许多年后必然会有收获。

　　沉浸在传统文化之中的人们会发现，传统其实并不意味着保守、封闭，更不是“土里土气”。比如苏州评弹是国家级非物质文化遗产，被誉为“中国最美的声音”——琵琶一抱、弦索一拨，婉转绵软的曲调就把人们带到了印象江南。

　　不过，酒香也怕巷子深。代表、委员们对此有一种共识——要让传统文化走近青年，适应当代文化潮流，需要有“产品思维”和表达方式创新。

　　“对于传统文化的传承和发展，我们要向企业家学习——在专注于优质内容的同时，也要关注市场。我们面临着怎样的受众？不同年龄、不同阶层人群的需求不同，要为他们定制怎样的产品？”受青春版《牡丹亭》的启发，盛小云曾尝试将曹禺的《雷雨》改编成评弹，评弹版《雷雨》在各地高校演出时大放异彩。两小时的演出过后，大学生们还大呼“安可”。传统戏曲演员第一次像偶像明星一般返场演出。去年，盛小云再度创新，一曲评弹混搭陕北说书的节目《看今朝》登上央视元宵晚会，演员一改传统坐唱方式，还加进了一些舞蹈动作，让人眼前一亮。

　　活泼的形式和多样化的介质让传统文化“活”起来

　　有“故宫出品，必属精品”之称的故宫文创，从早年间的一卷胶带、一个杯子，拓展到如今几乎实现了对生活方式的全覆盖。全国政协委员、故宫博物院总策展人王亚民在会场上“剧透”：他们正对昔日紫禁城的节日习俗进行学术性梳理，展现传统节日魅力的特色产品、文化活动很快会与大家见面。

　　今年，故宫文创的生活方式呈现还包括“洞房花烛”和“金榜题名”两大项目。前者对宫廷大婚礼仪中的吉祥喜庆元素进行文创研发，目前正由数十位非遗传承人参与制作多达80套宫廷礼服和器物——你不光能买到“皇帝同款”婚礼用品，还能够参与创意婚纱秀、故宫大婚等体验活动；后者则将结合宫廷教育和科举文化，相关产品预计在今年底问世。

　　活泼的形式和多样化的介质让传统文化“活”起来的同时，也真正让人们能够把文化带回家——不是简单地带回一件博物馆出的文创产品、听一场戏曲演出，而是一种浸润着传统文化美学的生活，一种能够根植于人心并且代代相传的精神力量。（记者 周 渊）