5月11日至29日，第八届中国京剧艺术节在江苏南京举行。本届京剧艺术节由文化部、江苏省人民政府、南京市人民政府主办，文化部艺术司、江苏省文化厅、南京市文广新局承办。中国国家京剧院作为参演的唯一的国家艺术院团，将为南京的戏迷票友奉献现代京剧《西安事变》以及《劫魏营》《红桃山》《挡马》三出精彩的武戏。
文华大奖剧目《西安事变》再临南京引关注
京剧名家于魁智、朱强、李胜素等领衔主演
为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年及西安事变80周年，国家京剧院创排了重大历史题材剧目——现代京剧《西安事变》，并于2015年10月在北京梅兰芳大剧院首演。该剧以京剧形式和崭新高度，再现了全民族面对外侮、凝结共识、汇聚信任的历史过程，再现了志士先贤牺牲自我、探索光明的历史选择，尤其再现了中国共产党在这一过程和选择中发挥的重要历史作用。这一具有高度政治意义和文化内涵的创作活动，体现了卓越的历史眼光和开拓精神，引领了中国传统文艺形式表现重大历史题材的新方向。
至今，现代京剧《西安事变》已在北京、河北、内蒙古、江苏、陕西、甘肃、山东等地演出数十场，所到之处好评如潮，并于2016年10月在陕西省举行的第十一届中国艺术节上，以卓越的实力和表现荣获我国文化艺术政府奖——第十五届文华大奖，于西安事变80周年之际在事变发生地再现了波澜壮阔的历史风云，为中国共产党建党95周年敬献贺礼。该剧还入选了“2016年度全国舞台艺术重点创作剧目名录”“2016年度国家舞台艺术精品创作扶持工程重点扶持剧目”等。
该剧集结了强大的主创、主演阵容：知名编剧孟冰、知名导演娄迺鸣、资深京剧导演孙桂元主持创作，京剧名家于魁智、朱强、李胜素等领衔出演，唱腔作曲谢振强，音乐作曲唐建平，指挥胡炳旭，打击乐设计苏广忠，舞美设计孙大庆，灯光设计刘建中、李竟成，执行灯光设计朱丹，化妆造型设计张玲亚、李建荣，服装设计蒋典，道具设计李继勇，音响设计秦鹰，制作人池浚等云集团队，青年演员王越、胡滨、吕耀瑶、朱虹等青春荟萃。此外，剧组还邀请了党史、军史、京剧界的专家坐镇把关。
社会各界对该剧给予了极高的关注。于魁智、朱强、李胜素等京剧名家的登场极大地满足了观众期待。孟冰和娄迺鸣的跨界加盟，使该剧呈现出节奏明快、转场迅捷等现代戏剧特征。每场演出中，掌声喝彩伴随着亮相、唱段和开打此起彼伏，谢幕时更是经久不息。演出结束后，观众久久不散，对剧情的讨论在剧场内外随处可闻。观众对现代京剧《西安事变》的题材选择和艺术水准表达了高度认可。一位青年观众说：“深受震撼，深受感染，现代京剧的形式集中和放大了历史的沧桑感和历史人物的悲壮感，那种大口呼吸英雄气的感觉非常过瘾！”一位中年观众表示：“能看出创作的艰辛，这部戏为京剧表现重大革命历史题材开辟了道路，国家京剧院的探索难能可贵！”
5月28日、29日，现代京剧《西安事变》将整装集结，奔赴南京，以强大的阵容、饱满的激情亮相第八届中国京剧艺术节。
《挡马》因材施教
白玮琛、王浩搭档默契十足
“我们是武戏演员，不是翻跟头的。”这是著名京剧表演艺术家刘习中经常对白玮琛和王浩说的一句话。5月27日下午，由优秀青年演员白玮琛和王浩领衔主演的《挡马》将率先代表国家京剧院亮相第八届中国京剧艺术节武戏折子戏展演。
《挡马》是一出由武旦、武丑二人搭档演出的对儿戏，除了基本的程式，这出戏还有大量翻扑摔打的武戏技巧。剧中两个人物仅用舞台上的一桌二椅就演绎了杨八姐与焦光普二人从进店到误会打斗再到和解的一系列故事。青年武旦演员白玮琛饰演的杨八姐男扮女装，既要表现男孩子的豪迈英勇，又要演绎出少女的青涩纯真。而青年武丑演员王浩饰演的焦光普在剧中俊扮，既要有小武生的身段功架，又不能失去武丑行当的特色，人物演绎得机智聪敏，身手表现利落矫健。二人搭档多年十分默契，再配合完成一系列的技巧动作，令这出戏亮点十足，精彩纷呈。
著名武丑表演艺术家刘习中是这出戏的艺术指导，在该剧原来的基础上，他删掉了一些比较零散的情节，将原来40分钟的戏缩短到了30分钟。根据王浩自身的特点，刘老师量体裁衣，对这出戏进行了加工修改，整理了剧中人物焦光普单人文戏的片段，在传统《挡马》的基础上，将唱腔融入到数板中。刘老师对两位青年演员都是呵护有加，每次排练都会第一个到排练厅，无论天气如何，从无怨言。刘老师要求二人每天都要温习戏中的技巧，从量变到质变，技巧练熟才能升华到人物，把握角色的个性和所处环境，去掌握这个度才能在舞台上真正地成为这个人物。而白玮琛和王浩也没有辜负老师的期望，多年来的搭档使二人有了一种心照不宣的默契。
在去年的国家京剧院优秀青年演员展演中，白玮琛和王浩主演的《挡马》武戏开打激烈真实，现场好评如潮。对于白玮琛来说，《挡马》这出戏十分熟悉，可是即将登上京剧节的舞台，还是让她紧张了起来。这出戏中，武旦演员需要穿厚底上场，是一出比较吃功夫的戏，对于力量薄弱的她来说，这出戏她下了苦功。在戏校的时候，白玮琛就跟随当时的李亚丽老师学习过这出戏，到了京剧院之后，又和王浩一起随张春华先生学习。那时候，著名京剧表演艺术家张春华已经90岁，依旧到剧院为他们示范剧中的动作。每一次的学习都让两位演员收获颇丰。王浩更是机缘巧合于2015年拜在了张春华先生门下，作为张先生收的最后一名徒弟，他表示自己实在幸运。他说：“师父张春华就像灯塔一样，给我明确的目标，而刘习中老师则是那个指引我少走弯路、正确前进的人，两位老师是我人生中的贵人，我很感激他们。”
《劫魏营》老戏新演
老艺术家护航田磊成就文武全才
对于大多数人来说，中国京剧艺术节的舞台显得既陌生又珍贵，而对于田磊而言，5月27日将演出的《劫魏营》，是他连续第五届登上中国京剧艺术节的舞台了。从第四届中国京剧艺术节开始，田磊从不缺席，尤其是在第四届中国京剧艺术节的武戏擂台赛上力压群雄，荣获武戏擂台赛金奖，这让当时20多岁的他在京剧界一战成名，成为不容小觑的武生新星。田磊主演的福建京剧院新编戏《北风紧》、台湾台北新剧团的《渭南之战》、国家京剧院的《安国夫人》和江苏演艺集团的《镜海魂》分别参加了第四、五、六、七届中国京剧艺术节剧目展演，每一年田磊都圆满地完成自己的演出。
今年，田磊选择将文武兼备的《劫魏营》带到第八届中国京剧艺术节武戏折子戏展演的舞台上。对于这位年仅36岁便久经沙场，囊括了中国京剧界多个重要奖项的国家一级演员田磊来说，这出戏还是让他不敢轻视。
《劫魏营》是国家京剧院著名京剧表演艺术家高牧坤根据《甘宁百骑劫魏营》重新整理、改编的一出戏，对于这出戏的结构，高牧坤进行了调整，并改动了剧中大量细节和唱词。
“戏中的下高技巧以前是两张桌倒叉虎下来，高老师改了之后，从二级高台一个大跳叉跳到一级平台再倒叉虎落地。此外，唱腔、唱段都有所调整，常常是高老师提出想法再跟我和唱腔设计邱小波老师沟通后再修改。”田磊说。
谈起高牧坤老师对这出戏的改编，田磊开始滔滔不绝，高老师对《劫魏营》倾注了很多心力，而年逾七旬的高老师此次也随国家京剧院一起赴南京，帮助田磊在舞台上更好地呈现这出戏。
“高老师对我的要求非常高，我很感谢高老师对我的教导和对这出戏的付出。这出戏我基本上要重新学，根据老师的要求从一招一式重新规范。高老师73岁高龄，每次都亲自到现场指导我排戏，并且还给我示范，让我特别感动。”田磊说，“武生这个行当很难，要能唱能武能翻能打，而《劫魏营》这出戏需要文武兼备，对于我来说很有挑战。”
《劫魏营》这出戏对演员的要求很高，虽然是长靠武生的风格，但是又不太一样，是大靠带着髯口，有一种儒雅的气质在，而不单单是武生的感觉，有一种武老生的韵味。这出戏唱念做打舞融为一体，群体和个人都有充分展现的空间，甘宁的走边、单对儿大档子翻高等精彩繁难亮点不断。戏中有群体马舞的情节，要求所有演员的表演要整齐划一，而这也恰巧体现了国家京剧院“一棵菜”的精神。
《红桃山》意义非凡
武旦宋云飞再现女中豪杰
1990年出生的武旦青年演员宋云飞将自己绝大多数时间都奉献给了排练厅。喊嗓子、耍下场、短打技巧、扎靠跑圆场等，每天早练功早已成为她日常生活的一部分。
“不是一味的傻练，而是在这一遍遍的练习中能更好地掌握技巧，从而探索动作的精髓！”宋云飞说。
5月27日，早已做好准备的宋云飞将在南京第八届中国京剧艺术节上以精彩的《红桃山》亮相武戏折子戏展演。
《红桃山》是武旦应工的武戏，考验一个演员的全面性，剧中繁难的身段技巧，各种把子的运用、出手的技巧以及一系列高难度动作都十分考验演员的基本功。宋云飞饰演的张月娥前面扎大靠，后边有短打。宋云飞身段漂亮，对人物基调掌握准确，在剧中塑造了一个独霸一方、本领高强的女将。而“三人忙”是这出戏的特色，关胜、林冲和花荣三个人三马连环，车轮战之后才将张月娥擒获。此外，这出戏还加入了打、翻、璇子、下高、枪花、刀花等技巧，增加了许多难度，而这一切的改动都是希望让观众看到一出精彩的《红桃山》。
宋云飞曾以这出戏荣获首届全国戏曲院校学生京剧大赛金奖和全国青年京剧演员电视大赛银奖，此次参加第八届中国京剧艺术节令她倍感期待。对于她来说，这出戏意义非凡，见证了她的努力和进步。参加学京赛时她年仅19岁，凭借俊美的扮相、利落的身段，在比赛中初露锋芒，崭露头角。参加青京赛是宋云飞进入国家京剧院工作以来第一次参赛，她以十分精彩的表现，过关斩将、闯入决赛，取得了银奖的好成绩。
“这个行当太不容易了，武戏演员的舞台就这么几年，等老了打不动了再后悔就来不及了，所以我想趁着年轻不断提高自己、不断挑战自己。”宋云飞说。
武旦是个苦行当，宋云飞的膝盖和腰都曾受过严重的伤，还曾做过半月板摘除手术，但是她并没有因此放弃自己的武旦生涯，依旧选择坚守初心，日复一日、风雨无阻的坚持成就了今天这样的宋云飞。因为喜欢，老师期望的眼神、观众热烈的叫好声都让她干劲十足。不经历风雨，怎能见彩虹，期待宋云飞以精彩的表现亮相中国京剧艺术节。