“噫吁嚱，危乎高哉！蜀道之难，难于上青天！”李白对蜀道之难的无尽怅惘，让人们一提起蜀道便想到“难”。峨影集团领衔出品的改革开放40周年重点推介影片《大路朝天》，叙写了从历史深处走来的蜀道，在穿越新时代的山水天地后，变得畅快通达的光影诗篇。如果李白能在电影院里看完《大路朝天》，一定会“当惊蜀道殊”！

　　《大路朝天》由苗月担任编剧和导演。这是她继记叙精准扶贫的优秀作品《十八洞村》之后，推出的又一部观照现实、回应时代的用心、用情、用功之作。全片以三个家庭和三代路桥人的筑路建桥故事作为蓝本，描摹了改革开放以来的时代变迁，赞美了主人公不变的责任担当和真情热诚。正是在变与不变之间，精神与情感的“路”“桥”建立了跨越时空的艺术链接。

　　“路”“桥”是中国文化中含蕴深邃的美好意象。“路”“桥”既是实体的、物理的、生活的“链接”，又是精神的、文化的、美学的“链接”。需要注意的是，“链接”是一个属于互联网时代、非常具有网感的新词，反复出现的关键词“链接”带来了全新的艺术体验。“路”“桥”“链接”的意象贯通全片，实现了全局从见路、见桥到见人、见精神的艺术超越。

　　《大路朝天》通过对四川雅康、雅西高速公路的特写，折射出近年来中国高速公路迅猛发展的情况。雅康、雅西高速公路穿越崇山峻岭，跨过大河急流；其建设工程的体量和难度之大，在片中均有所呈现。作为全剧矛盾集中点，大渡河特大桥的诞生使人们见证了路桥人面临的艰难和重压，激发起人们对中国高速的自豪之情。

　　这条精神“链接”的起点，是以李保田饰演的唐金全、陈瑾饰演的江雪花为代表的第一代路桥人。他们既是一种象征性的精神原乡，也是一种现实性的真切存在。唐真红作为唐金全的儿子、第二代路桥人的代表，贯穿全片。他为维护隧道工程建设的严肃性而将老陶开除，却遭到老陶儿子黑娃的诬告，不得不接受组织调查。最终诬告被证伪，唐真红重返工作岗位并开始下一个工程任务。影片开头来到大桥工地的大学毕业生张弛，和影片结尾来到大桥报到、与第一代路桥人江雪花同名的女大学生，实现了“链接”的传承。这种“链接”既是职业性的，又是情感性的、精神性的。职业性的“链接”，比如父子轮换和新来的大学生上阵；情感性的“链接”，比如隐忍深沉的父子亲情；精神性的“链接”，比如刚从大学毕业的张弛，总是念叨着“链接”，最终作为具有鲜明时代特色的路桥精神传承者成功。“链接”在这里不仅是带有时代特色的父子轮换，更是担当精神、工匠精神、道德传统的传承。

　　与《十八洞村》简洁明快的叙述策略不同，《大路朝天》采取的是涉及三个家庭、三代人的多线叙事，这既增添了创作的难度，也带给观众复杂的挑战。可以看出，编剧、导演在保持一贯现实主义美学追求的同时，努力争取更大的艺术创新。比如，对挥动铁锤的工人使用近景拍摄，让摄影画面充满张力。再比如，对大桥局部的特写，画面在形式上、色彩上具有强烈的现代气息，在展现工程“壮”的同时，也用饱满的镜头展示工程的“美”、建设者的“美”和劳动的“美”。因为创作者采取的不是居高临下、猎奇式的态度，所以这种工程的“美”、建设者的“美”和劳动的“美”显得愈发可亲、可感、可信。片中“做人要是做不好，你修的桥哪个敢走哦”的独白，和把父亲的立功证放到胸口立誓严格监督，决不偷工减料的情节设计，串联了路桥人的精神链接，铸就了厚重的人性底色。

　　正是这些方面的成功，让《大路朝天》突破了“硬”题材的局限，实现了精神“路”“桥”的艺术链接，达成了对路桥题材、大型建设题材的艺术转化和审美表达。　(作者：康伟，系中国艺术报总编辑)