“从现实的生活里寻找到应该做的事情，应该表达的题材。对于生命尊严和生命价值的思考，作为戏剧工作者应该有我们自己的方向。国家现在需要我们做这样事。”原创话剧《生命行歌》导演、前国家话剧院副院长、一级导演査明哲24日在上海戏剧学院参加该剧发布会时如是说。

　　据介绍，由上海戏剧学院、中共上海市金山区委宣传部、上海上艺戏剧社共同出品的原创话剧《生命行歌》将于10月29至31日在上戏实验剧院亮相第20届中国上海国际艺术节“改革开放40年”展演板块。

　　中国已成为老年型社会，安宁疗护是必须面对的一个现实问题，也是面对社会快速老龄化趋势的最佳伦理选择。该剧直面死亡话题，聚焦死亡质量和尊严，倡导健康的生死观，是国内首部关注“临终关怀”的现实主义题材的话剧。

　　《生命行歌》于今年6月进行了预演，引起观众的热烈反响，出现了座无虚席、一票难求的演出盛况。该剧从当下现实生活出发，以临终关怀为切入点，讲述5个不同社会阶层和生活阅历的老人在一家安宁病房发生的感人故事，诗意地展示了人生“终曲”的祥和与暖意，诠释了人如何在生命的最后一段里程中与自己的内心和谐相处。剧本数易其稿，体现出思想精深、艺术精湛、制作精良为导向的创作原则。

　　预演后，国内戏剧界专家们给予《生命行歌》高度评价，认为该剧是一部在表现现实题材方面具有艺术敏锐度、题材领先性和创作创新性的话剧，也是一部近年来不可多得的、记录时代精神的好作品。由于题材上的开拓性，首演至今，该剧先后入选文化和旅游部2018年度剧本扶持工程剧目和全国优秀现实题材舞台艺术作品展演剧目，并获得2018年上海市重大文艺创作文化发展基金会资助项目。

　　中国评论家协会主席仲呈祥评价说：“这是具有标志性意义的话剧作品。在此之前，中国出现了很多表现老年题材的舞台艺术、影视艺术作品，主要是关怀老年人的生命，但这个作品上升到了哲学高度，写的是对生命的终极关怀，在人类学和哲学思维的层面上前进了一步。不仅是个体生命的行歌途中要尊老尽孝，更重要的是写了人要正确地对待死，要有尊严地死。人类应该有一种自觉的意识去对待生死，去引领人们做有尊严的人，做有诗意的、懂得审美的人。”

　　本剧由上戏五代艺术家共同创作演出，尤为引人注意的是上戏五代艺术家同台演出，其中既有以80岁高龄的表演艺术家“戏痴”刘子枫等为代表的老一辈艺术家，也有以刘婉玲等为代表的中生代实力派演员，还有以胡可女等为代表的上戏新生代。本剧导演本剧创作实力雄厚，特邀查明哲执导，上海戏剧学院二级教授陆军与顾月云担任编剧，上戏伊天夫教授及潘健华教授分别担任舞美灯光设计、人物造型设计；著名音乐制作人刘卓担任音乐总监。

　　当天的发布会上，刘子枫感慨，去年年底接到邀请参与演出的电话后，一直处在兴奋、行歌、思考的状态，临终安宁疗护这个题材是当下非常稀缺的题材，但这恰恰是每个人必须面对的。如何看待死亡、选择有尊严地走完人生之旅，体现的是价值观和修养等。他说自己在演出过程中观念得到了升华，“感性地投入这个戏，也有了自己的思考，宁可有尊严地死，也不要痛苦地做活死人，我已经欣然接受了这个观点”。

　　预演之后，剧组进行了总结，并广泛听取建议，从编导演、舞美、音乐等各方面进行精心打磨，努力打造成一部现实主义精品力作，为本届中国上海国际艺术节、为上海的戏剧舞台添彩。业内人士称，上海戏剧学院、中共金山区委宣传部、上艺戏剧社三方的合作，将火热鲜活的生活素材，专业的艺术创作与灵活的制作运作很好地整合起来，为繁荣上海原创舞台剧做了一次有益的尝试，提供了新时代剧目生产的一种值得继续探索的方式。 (记者 许婧)