今年恰逢一代艺术大家张仃先生诞辰百年。作为纪念，由中国文联和清华大学联合主办的“张仃百年诞辰纪念展”10月15日在清华大学艺术博物馆开幕。展览共分7个单元，展出张仃70余年艺术人生中的历史照片以及漫画、年画、宣传画、工艺美术、电影动画、艺术设计、装饰画、壁画、彩墨画、焦墨山水画、书法等作品近300件，全面呈现了张仃一生为中国革命和文艺事业做出的杰出贡献。

　　走到哪里“摩登”就到哪里

　　张仃（1917—2010），中国辽宁黑山人，现代中国艺术家、教育家、原中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）院长。历任中国美术家协会常务理事、中国画研究院院务委员、黄宾虹研究会会长等职。

　　张仃14岁时，九一八事件爆发、东三省沦陷，流亡至北平。随后考入北平美术专科学校学习中国画，兼作漫画，从此踏上革命美术的道路。“在抗日战争年代，张仃以漫画为武器，激励人民去奋斗、抗争。他的艺术思想和他的作品，始终站在时代的潮头，发时代之先声。”清华大学美术学院教授、张仃艺术研究中心秘书长卢新华说。1933年至1938年，张仃活跃于北平、南京、上海、武汉、西安等地，带着他的漫画出入前线和街头，成为当时中国漫画界最年轻、最勇猛的一员战将，并因此罹难入狱。张仃的漫画时代性和战斗性很强，主题鲜明、深刻，思想敏锐，具有鲜明的民族风格和通俗性，自成一派，被誉为中国漫画的“金矿”和“潮流”。

　　1938年，张仃来到延安，被毛泽东主席安排在延安鲁迅艺术文学院任教，既从事美术教学，又从事年画、宣传画和装饰画创作，同时还从事舞台美术、服装设计和大生产运动成果展览等实用艺术设计。他的设计因地制宜，实用与审美结合得十分紧密，沙发、方桌、茶几、屏风、吊灯、台灯……全部就地取材，“既土到极点，也洋到极点”，得到军民的喜爱。诗人艾青形象地说：“张仃走到哪里，‘摩登’就到哪里。”

　　在延安，张仃完成的各种设计和人民解放战争时期发起的新年画运动以及艺术创作活动，引领延安的文化时尚、解放区的文化艺术主流，激励革命情怀，呼唤人民奋起解放。可以说，张仃是延安“诞生”的大美术家。

　　新中国的“形象设计师”

　　在新中国诞生之际，张仃以革命文艺家的历史使命和卓越才华，先后出色地完成了一系列新中国国家形象的艺术设计和组织领导工作。如《三年解放战争》大型画册的编辑设计，中国人民政治协商会议会场设计、全国政协会徽设计、中国人民政治协商会议第一届全国委员会议纪念邮票设计、全国人民代表大会会场设计等，并领导中央美术学院国徽设计小组工作，亲自参与国徽设计，以天安门作为新中国国徽的主题形象，就是出自张仃的创意。他还负责中华人民共和国开国大典美术设计工作，天安门城楼和广场大会会场设计，中南海怀仁堂、勤政殿的改造设计，第一批开国大典纪念邮票设计，以及人民英雄纪念碑和北京“十大建筑”美术组的领导工作。除此之外，他还担纲完成了中华人民共和国成立初期在西方国家举办的各种国际博览会的中国馆总体设计和领导工作，向世界展示出一个新生的、朝气蓬勃的中国形象，在当时的国际贸易和文化交流中产生了重要影响，开创了新中国展示艺术设计专业和事业的先河。由此，张仃也被誉为新中国的“形象设计师”。

　　新中国成立后，张仃出色地完成了“中国百年绘画作品展”在意大利的展示设计，他是新中国第一个与西方现代派代表人物毕加索会面的艺术家。他为毕加索带去了一对杨柳青门神版画和一套荣宝斋木板水印的《齐白石画集》，中国水墨画给予毕加索极大震撼。半个月后，毕加索拿出自己临摹的齐白石画作，问前去拜访的张大千：“你们中国人为什么要跑到巴黎来学习艺术？”可以说，张仃与毕加索的会面，打破了西方对新中国文化艺术交流的封锁。

　　中国艺术创新的旗帜

　　从任教延安“鲁艺”，再到参与东北解放区“鲁艺”的复校，直至新中国成立，受命与革命文艺家胡一川、王朝闻、罗工柳、王式廓组成五人小组接管旧国立北平艺专，成立中央美术学院实用美术系，再到中央工艺美术学院的创建，张仃是新中国美术教育发展的见证者，也是中国艺术设计教育体系的开拓者和创建者。

　　张仃还是中国壁画艺术复兴的举旗人。1979年，国家将新建的北京首都国际机场室内大型壁画创作任务交由中央工艺美术学院。张仃举旗挂帅，从全国和学院调集“精兵强将”，组成壁画创作组。当他的《哪吒闹海》、祝大年的《森林之歌》、吴冠中的《北国风光》、袁运甫的《巴山蜀水》、袁运生的《生命的赞歌》和权正环、李化吉的《白蛇传》等一大批作品奇迹般的亮相首都机场后，以民族风格和多元的艺术创新，打破了文艺界沉闷的学术僵局，成为文艺思想解放的先声。随后，张仃又在北京地铁、长城饭店、昆仑饭店、石家庄火车站、香港中银大厦等创作了一系列巨幅壁画。

　　张仃的山水画创始于上世纪50年代中期，他与李可染、罗铭赴江南写生，归来后在北京北海公园画舫斋举办联展，那一年才37岁。张仃被下放到河北的一所农场里进行改造，这让晚年的他一度对颜色失去了兴趣。1974年，困居香山野村荒屋时，在黄宾虹焦墨山水册页的影响下，张仃开始了焦墨山水的创作，用焦墨宣释他的焦虑心情，祈望艺术创造的梦想。在此后的20多年里，张仃的足迹踏遍了祖国河山，把焦墨笔法和墨法发展成一套完备的艺术语言，并复兴了风骨雄强的北派山水，极大开拓了中国山水画的艺术空间。

　　“张仃先生坚守民族优秀文化传统，博采其他民族优长，追随时代前进步伐，在各个关键历史时期都做出了大手笔的艺术抉择。从左翼漫画的中坚力量到解放区舞台艺术及时尚生活的设计者，从新中国的首席形象设计师到当代壁画运动的组织者，从最前卫的装饰绘画实践者到焦墨山水画的开创者，张仃先生70年的艺术生涯，有过许多次抉择与转弯，每一次都充满风险，但每一次他都扼住了命运的咽喉，以他的大心胸、大气魄、大风范在险境中开出生面，在数十年的革命生涯中担当起历史责任和社会责任。”清华大学艺术博物馆馆长冯远说。高素娜